Adieu, Pina Bausch

Pina Bausch, Pina Ballerina. Egyetlen más táncos a világon sem jelentett több szépséget, csillogást, érzelmet és mozgást. A szeme, a váll, a nyálkás nyak, a mosoly, a férfi kalapja, a férfi nadrágja, egy cigaretta, így ismerték őket: csendes, filigrán és rejtélyes, önszerető, finom és ironikus. Madonna és szfinx egyidejűleg. Szolingenben született, és forradalmasította a szomszédos Wuppertal város világszakaszait.

Minden, amit táncosként csinálok.

- Minden, amit csinálok, táncosként csinálok, mindent, mindent! - mondta Saine Paus Bausch két évvel a halála előtt. Ez akkor kezdődött, amikor egy vendéglátó félénk lánya álomszerűen ült a lábak között a kocsmában. Négy éves kora óta a kis Fülöp-szigetek táncolt, ahogy keresztelő neve. Miután elvégezte tanulmányait az Essen Folkwang Iskolában, és két éves modern táncoktatást New Yorkban, visszatért a Folkwang Baletthez. 33-án balettigazgatóvá és fő koreográfusává vált a Wuppertal színházain. Az egyik temetés és haldokló hattyúk temetése a színpadi boltozatban. Skandaláns kezdetekben. Mert koreográfusként nemcsak táncolni kezdett, hanem történeteket is mondott, játszott, énekel, sikoltozott, és olyan dolgokat csinált, amelyeket a színpadon még soha nem láttak. "Hamis, hamis, hamis - minden rossz" - kiáltotta New York balettpápa Clive Barnes. "A kapcsolatok a Schizoidhoz", egy német kritikus, aki 1974-ben bizonyult. Amikor 1979-ben "arias" álcázott víziló táncosok, férfiak ruhákban és csupasz mellű nők voltak, a színpadon víz csatákat vívtak, a premier közönség pedig huligánokká változott, akik kiabáltak és kiabáltak vadul verte egymást. Németországban feldühödött, Franciaországban "Fée de Wuppertal" dicsérte.



Pina Bausch nem volt merev koreográfiával

"Mindjárt rám szólt és arról szólt: hogyan tudom kifejezni, amit érzek?" - mondta. Szavak nélkül. Mert az elején nem volt szó, hanem az érzés és a mozgás. Az érzelem.

Pina Bausch forradalmasította a színházi világot.

Ehhez radikálisan törött a hagyományos tánc, és teljes mértékben a testbeszédre és a testképekre összpontosított. Azt mondta, félt a szavaktól, de tisztelettel is. Mert nem merte szavakat tenni, ami őt mozgatta.

Pina Bausch nem volt merev koreográfiával. A kiindulási anyagok az emberek és azok testei voltak, amelyek önmagukban élő és élettelen életet nyúlnak.

Róma és Hongkong közötti kirándulásokon ő és az együttes együtt gyűjtött ritmusokat, képeket és szagokat. Kérdéseivel közeledett a témákhoz. Szerelem és nemi küzdelem, bánat, félelem, gyermekkor és a környezet. Kis jelenetekben a táncosok játszottak, amit éreztek. A falak ellen mozogtak, vagy 8000 szegfűszegre ugrottak fel egy falon, és óriási kaktuszok között haladtak, vagy a "Masurca Fogo" -hoz hasonlóan bejártak a vízen. A "Müller Kávéházban" Pina Bausch gyermekkorában táncolt. - Mit nem csinálsz semmit, amit szeretsz? - mondta.



Senki sem tudta, mit akar tenni a próbákkal, nem tudta megmondani magának. Végül mindent összevont, mint egy kollázs. Kész volt a premierjén a ritka, mindig humoros darabjai voltak, a címüket később kapták meg, és a frenetikus élvezettel a közönséget. "Púpolás", Esterházy Péter író ezt az állapotot hívta. A Pina táncszínháza számára nem kellett megérteni, de érezte.

Egyszer megkérdezték, hogy miért nem költözött be a világ minden tájára bíztató nagyvárosokba. A táncos válasza: "Hiszek a képzeletben, ha azt akarom, hogy a nap ragyogjon, akkor csak hagyom elmenni, még Wuppertalban is."

Pina Bausch 2009. június 30-án halt meg - öt nappal a rákdiagnózis után, 18 nappal az utolsó játékának premierje után a Wuppertal Operaházban.

Sirène 2.0 (part 2) + Adieu Pina Bausch (Marta & the Psycho Sons) (Április 2024).



Wuppertal, cigaretta, Madonna, Solingen, New York, Pina Bausch